Les compositions de Welch incorporent des éléments de divers styles de musique américaine, y compris country, folk, bluegrass, R&B et blues, ce qui donne un son acoustique distinctif orienté vers les racines de ces styles, tout en étant en dehors des genres sur lesquels ils peuvent être tirés.
Welch est né le 2 octobre 1967 à New York, et a été adoptée par Mitzie Welch (née Marilyn Cottle) et Ken Welch, des artistes de comédie et de musique. Après avoir obtenu son diplôme de l’UC Santa Cruz, Welch fréquente le Berklee College of Musicians à Boston où elle se spécialise dans l’écriture de chansons. Pendant ses deux années à Berklee, Welch rencontre son partenaire musical David Rawlings lors d’une audition réussie pour le groupe country de Berklee. Déménageant à Nashville, le duo s’est rendu compte que leurs voix s’harmonisaient bien et ils ont commencé à se produire localement. Ils n’ont jamais envisagé d’utiliser un nom de travail, alors ils ont simplement été affichés comme « Gillian Welch. » Un an après avoir déménagé à Nashville, Welch a trouvé un directeur, Denise Stiff, qui a ignoré les conseils fréquents que Welch devrait arrêter de jouer avec Rawlings et rejoindre un groupe. Ils ont finalement signé un contrat d’enregistrement et le producteur T-Bone Burnett a exprimé son intérêt pour les enregistrer. Burnett n’avait pas l’intention de perturber la préférence de Welch et Rawlings pour une instrumentation minimale, et Welch a accepté de le prendre comme producteur. Les enregistrements qui ont résultés ont été acclamés par tous.
Welch souligne la musique d’une époque antérieure comme son influence majeure. Elle a dit que « dans l’ensemble, j’écoute les gens qui sont morts. Je suis vraiment de l’école qui a fait ses preuves. Je laisse passer 50 ans et je vois ce qui était vraiment pertinent. » Welch a reconnu l’inspiration de plusieurs artistes traditionnels, y compris les frères Stanley, la famille Carter, les frères Louvin et les Blue Sky Boys. Elle a expliqué sa relation avec la musique traditionnelle en disant : « Je n’ai jamais essayé d’être traditionnel. C’est un tremplin pour moi et je l’aime et je le vénère et je ne ferais pas ce que je fais sans la musique des frères Monroe, des frères Stanley et de la famille Carter. Cependant, il était clair que je n’allais jamais pouvoir faire exactement cela. »Un grand merci à mon vieil ami Tom Butterworth pour le prêt de son dobro. Un dobro a des cordes hautes du cou et est conçu pour se reposer sur vos genoux et être joué par-dessus avec une barre d’acier.
Richard Séguin – voix, guitares acoustiques, mandoline, dobro
Pour entendre la chanson, cliquez sur le titre ci-bas.
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